Назад
7 порад Грети Гервіг починаючим кінематографістам
Новина
21.03.2018, 11:08
2281
Ікона хіпстера і свіжоспечений номінант «Оскара» Грета Гервіг дебютувала в режисурі з чарівною драмою дорослішання «Леді Берд». Прислухаємося до досвіду Гервіг, придбаному за десять років роботи в кіно.
01. Писати - значить слухати
Кадр з фільму «Жінки XX століття» (2016) / Фото: Merrick Morton / A24
Про акторську гру часто говорять: грати - значить слухати. Впевнена, що у письменства та ж суть. Якщо ти пишеш, то тобі необхідно прислухатися до того, що говорять люди, як вони комунікують один з одним. Тому, коли я пишу, мені необхідно подбати про одну досить специфічну річ. Мені потрібно уявити, як герої, наприклад, переміщаються з однієї локації в іншу. Тобто мені необхідно вивчити весь світ мого фільму, щоб підібратися до найголовнішого в моїй історії. Я не знаю суть моєї історії до того, як починаю її писати. Навпаки - я пишу, щоб пробратися до суті. Таким же чином мої герої як би говорять зі мною, повідомляють, що б вони хотіли зробити, що для них важливо. У цьому сенсі знову завдання того, хто пише - слухати. Слухати своїх героїв, щоб зрозуміти, хто вони.
02. Зрозумійте, що ви ненавидите
На зйомках фільму «Леді Берд» (2017) / Фото: A24
Звучить негативно, але ніякого негативу я насправді в ці слова не вкладаю. Визначтеся з тим, що вам ненависно. Я маю на увазі наступне. Коли ви дивитеся будь-який фільм, відчуйте, чи є в ньому сцени, при перегляді яких виникає думка на кшталт такої: «Ще одна подібна сцена - і я вирву собі все волосся на голові». Запам'ятовуйте такі моменти. Вони дадуть вам силу, частку злості, які потім допоможуть зробити ваші власні речі по-своєму.
03. Розуміння структури закладено від народження
Кадр з фільму «Артур. Ідеальний мільйонер »(2011) / Фото: Barry Wetcher / Warner Bros
Я вважаю, що розуміння структури закладено глибоко всередині нас. Воно відбивається в тому, як ми розповідаємо якісь історії друзям або пишемо листи поштою. Структура - це наш спосіб формулювання сенсу. Тому мені здається, що коли ми підходимо до роботи над структурою з позиції аналізу, ми як би заперечуємо наше природне розуміння структури. Воно у вас і так є від народження. Немає необхідності цього спеціально навчатися.
04. Акторська практика - гарне тренування для режисера
Трейлер фільму «Жінки XX століття» (2016)
Я знаю по собі, що акторська практика - це дуже гарне тренування для режисера. З багатьох причин. Більшість режисерів працюють тільки на своєму майданчику. Вони й гадки не мають, як знімальний процес влаштований у інших. А мені довелося побувати на багатьох майданчиках, і я бачила різні методи роботи, різні способи взаємодії з акторами і групою. І завдяки цьому я знаю, які методи працюють, а які - ні. Я знаю, як краще говорити з групою і як виставляти кадр. Я запозичила у інших кінематографістів багато хороших ідей. Наприклад, таку - вказувати імена членів групи на їх робочому одязі. Начебто дрібниця, але акторам це дуже допомагає у випадках, коли в команді з'являються нові люди. Цю ідею я почерпнула у Майка Міллса на зйомках «Жінок XX століття». Робота з акторами для мене - найбільша радість. Це радість бачити, як вони вдихають життя в те, що я написала на папері. Тому я обожнюю акторів і, сподіваюся, вони це відчувають. І я завжди намагаюся зрозуміти їх і проявити чуйність, тому що сама буваю на їх місці. Я знаю, що бути актором важко.
05. Вчіться на практиці
На зйомках фільму «Леді Берд» (2017) / Фото: Merie Wallace / A24
У кіновиробництві часто стикаєшся з тим, що не знаєш якісь технічні речі. Тому, якщо у мене виникають питання, я шукаю звукорежисерів та операторів, які знаходять час, щоб пояснити мені якісь моменти. Але в той же час страх, що ви чогось можете не знати, веде до перепідготовки. Тобто виходить така палка з двома кінцями.
06. Беріть все в свої руки
Трейлер фільму «Леді Берд» (2017)
Беріть все в свої руки, і беріть якомога більше. І тільки не треба відчувати себе так, ніби вам потрібно на все питати дозволу. Мені здається, багато жінок чекають, коли їм дадуть дозвіл щось зробити. Вони чекають, коли їм хтось скаже: «Ось тепер прийшов твій час, дєрзай». Але ніхто ніколи так не скаже. Воно так просто не працює. Тому беріть все в свої руки, і не соромтеся ставити своє ім'я по всьому фільму, хоч в кожен титр. А що такого? Я працювала у всіх областях. Мені пощастило стати актрисою і працювати з прекрасними режисерами, але я так само була співсценаристом і співрежисером, я тримала бум, займалася костюмами і гримом, була помічником режисера, в загальному, займалася на майданчику всім, чим тільки можна. Хоча «Леді Берд» - це мій дебют у режисурі, але в цьому фільмі акумульовано весь мій досвід в кіно за останні майже десять років.
07. Ким би ви не були, важко буде завжди
Кадр з фільму «Давай, до побачення» (2012) / Фото: Myles Aronowitz / Fox Searchlight
Коли ви працюєте з кимось, кого ви обожнюєте, ви дуже швидко розумієте, що він ... всього лише звичайна людина, що намагається зробити свою роботу над фільмом настільки добре, наскільки це можливо. Це не сильно відрізняється від спроб інших людей справлятися зі своїми обов'язками добре. В процесі кіновиробництва є щось демократичне - тут важко всім. Будь ви хоч Вуді Аллен, хоч Ноа Баумбах, хоч Пол Томас Андерсон. Робити кіно важко і довго. Можна скільки завгодно захоплюватися результатом, але це не змінює того, що процес створення складний для всіх його учасників.
01. Писати - значить слухати
Кадр з фільму «Жінки XX століття» (2016) / Фото: Merrick Morton / A24
Про акторську гру часто говорять: грати - значить слухати. Впевнена, що у письменства та ж суть. Якщо ти пишеш, то тобі необхідно прислухатися до того, що говорять люди, як вони комунікують один з одним. Тому, коли я пишу, мені необхідно подбати про одну досить специфічну річ. Мені потрібно уявити, як герої, наприклад, переміщаються з однієї локації в іншу. Тобто мені необхідно вивчити весь світ мого фільму, щоб підібратися до найголовнішого в моїй історії. Я не знаю суть моєї історії до того, як починаю її писати. Навпаки - я пишу, щоб пробратися до суті. Таким же чином мої герої як би говорять зі мною, повідомляють, що б вони хотіли зробити, що для них важливо. У цьому сенсі знову завдання того, хто пише - слухати. Слухати своїх героїв, щоб зрозуміти, хто вони.
02. Зрозумійте, що ви ненавидите
На зйомках фільму «Леді Берд» (2017) / Фото: A24
Звучить негативно, але ніякого негативу я насправді в ці слова не вкладаю. Визначтеся з тим, що вам ненависно. Я маю на увазі наступне. Коли ви дивитеся будь-який фільм, відчуйте, чи є в ньому сцени, при перегляді яких виникає думка на кшталт такої: «Ще одна подібна сцена - і я вирву собі все волосся на голові». Запам'ятовуйте такі моменти. Вони дадуть вам силу, частку злості, які потім допоможуть зробити ваші власні речі по-своєму.
03. Розуміння структури закладено від народження
Кадр з фільму «Артур. Ідеальний мільйонер »(2011) / Фото: Barry Wetcher / Warner Bros
Я вважаю, що розуміння структури закладено глибоко всередині нас. Воно відбивається в тому, як ми розповідаємо якісь історії друзям або пишемо листи поштою. Структура - це наш спосіб формулювання сенсу. Тому мені здається, що коли ми підходимо до роботи над структурою з позиції аналізу, ми як би заперечуємо наше природне розуміння структури. Воно у вас і так є від народження. Немає необхідності цього спеціально навчатися.
04. Акторська практика - гарне тренування для режисера
Трейлер фільму «Жінки XX століття» (2016)
Я знаю по собі, що акторська практика - це дуже гарне тренування для режисера. З багатьох причин. Більшість режисерів працюють тільки на своєму майданчику. Вони й гадки не мають, як знімальний процес влаштований у інших. А мені довелося побувати на багатьох майданчиках, і я бачила різні методи роботи, різні способи взаємодії з акторами і групою. І завдяки цьому я знаю, які методи працюють, а які - ні. Я знаю, як краще говорити з групою і як виставляти кадр. Я запозичила у інших кінематографістів багато хороших ідей. Наприклад, таку - вказувати імена членів групи на їх робочому одязі. Начебто дрібниця, але акторам це дуже допомагає у випадках, коли в команді з'являються нові люди. Цю ідею я почерпнула у Майка Міллса на зйомках «Жінок XX століття». Робота з акторами для мене - найбільша радість. Це радість бачити, як вони вдихають життя в те, що я написала на папері. Тому я обожнюю акторів і, сподіваюся, вони це відчувають. І я завжди намагаюся зрозуміти їх і проявити чуйність, тому що сама буваю на їх місці. Я знаю, що бути актором важко.
05. Вчіться на практиці
На зйомках фільму «Леді Берд» (2017) / Фото: Merie Wallace / A24
У кіновиробництві часто стикаєшся з тим, що не знаєш якісь технічні речі. Тому, якщо у мене виникають питання, я шукаю звукорежисерів та операторів, які знаходять час, щоб пояснити мені якісь моменти. Але в той же час страх, що ви чогось можете не знати, веде до перепідготовки. Тобто виходить така палка з двома кінцями.
06. Беріть все в свої руки
Трейлер фільму «Леді Берд» (2017)
Беріть все в свої руки, і беріть якомога більше. І тільки не треба відчувати себе так, ніби вам потрібно на все питати дозволу. Мені здається, багато жінок чекають, коли їм дадуть дозвіл щось зробити. Вони чекають, коли їм хтось скаже: «Ось тепер прийшов твій час, дєрзай». Але ніхто ніколи так не скаже. Воно так просто не працює. Тому беріть все в свої руки, і не соромтеся ставити своє ім'я по всьому фільму, хоч в кожен титр. А що такого? Я працювала у всіх областях. Мені пощастило стати актрисою і працювати з прекрасними режисерами, але я так само була співсценаристом і співрежисером, я тримала бум, займалася костюмами і гримом, була помічником режисера, в загальному, займалася на майданчику всім, чим тільки можна. Хоча «Леді Берд» - це мій дебют у режисурі, але в цьому фільмі акумульовано весь мій досвід в кіно за останні майже десять років.
07. Ким би ви не були, важко буде завжди
Кадр з фільму «Давай, до побачення» (2012) / Фото: Myles Aronowitz / Fox Searchlight
Коли ви працюєте з кимось, кого ви обожнюєте, ви дуже швидко розумієте, що він ... всього лише звичайна людина, що намагається зробити свою роботу над фільмом настільки добре, наскільки це можливо. Це не сильно відрізняється від спроб інших людей справлятися зі своїми обов'язками добре. В процесі кіновиробництва є щось демократичне - тут важко всім. Будь ви хоч Вуді Аллен, хоч Ноа Баумбах, хоч Пол Томас Андерсон. Робити кіно важко і довго. Можна скільки завгодно захоплюватися результатом, але це не змінює того, що процес створення складний для всіх його учасників.
Долучайтеся до нашого паблік-чату у Viber! Всі кастинги та новини в твоєму мобільному!
Коментарі: 0